Esileht » Soovitatavad » „Boschi“ välimus ja heli (artikkel 3 of 3)

„Boschi“ välimus ja heli (artikkel 3 of 3)


AlertMe

Stseeni tagantvaade Bosch meeskond, autori Michael Connellyga vasakul esiküljel ja tootja-kirjanik Tom Bernardo Connellyst paremal. Juhtiv tootja Pieter Jan Brugge (mütsis) on otse Connolly'i taga taustal.

Selle sarja kaks esimest artiklit keskendusid direktorite ja kinematograafide panusele, kes annavad Amazon Prime Video'le Bosch televisioonisari eriline tume, terav välimus. (Sarja aluseks on Michael Connelly, kes on ka näituse juhtivtöötaja.) Selles viimases osamärgis räägin kunstnikega, kes annavad näituse oma kordumatu heli, alustades seeriast. muusika helilooja Jesse Voccia.

Muusika Bosch peab peegeldama seeria räägitavate lugude pimedat, emotsionaalselt laetud atmosfääri. Õnneks oli Voccia, kes oli varem töötanud üle 60i mängufilmide, selle väljakutse vastu. Ta rääkis mulle, kuidas ta seeria loomingulise meeskonnaga liitus. "Kui ma piloodiga liitusin, olime mõnevõrra ajakriisi all," selgitas ta. „Meil oli muusika stiili kujundamiseks umbes kuus päeva ja seejärel kogu episoodi skoor. Näita runner Eric Overmyer ja tootja Pieter Jan Brugge tulid minu stuudiosse ja meil oli need klassikalised arutelud selle üle, mida Bosch muusikaline atmosfäär peaks tunduma. Rääkisime teiste filmide, muusika ja raamatute osas, rääkisime LA-i erinevatest linnaosadest ja sellest, kuidas neid aja jooksul filmides ja telesaadetes kujutati. Alates esimesest kohtumisest oli selge, et nad ei tahtnud traditsioonilist meloodilist teematüüpi. Nad tahtsid Bosch omada rohkem ümbritsevat või impressionistlikku muusikakangast. Muusika oleks pigem seotud sisemiste võitlustega ja vaimsete protsessidega kui nähtav füüsiline aktiivsus ekraanil.

„Ma läksin paar päeva ära ja tulin enamiku esimese episoodi skoorist. Õnneks armastasid nad seda. Protsess oli lihtne, sest nad teadsid, mida nad tahavad, ja me võtsime aega sellest tõesti rääkida. Siis sain leida näituse jaoks õige lähenemise. Pärast mitmeid hooaega oleme välja arendanud suurepärase võime suhelda muusikaga. Näituse tegelased on kasvanud ja läbinud palju. Nüüd on meil nii palju kogemusi ja seiklusi, et lähtepunktiks muusika arutamiseks. ”

Kui küsiti, mis seab Boschi peale teiste projektide, mida ta on töötanud, vastas Voccia: „Esimene asi, mis hüppab välja, on„ rõhutamise mõistlik rakendamine ”. Igal hooajal Bosch on pigem peatükkidega raamat kui episoodide seeria. Paljudel viisidel on see nagu 10-tunni film. See võimaldab meil jutuvestmist jätkata suhteliselt suure „detailide” ja „edusammude” suhtega.

„Meie episoodilises raamistikus vabastab see aega, et keskenduda tegelaste ja suhete erinevatele aspektidele. Samuti võimaldab see paljude tavapäraste ja kohustuslike „tapmise detektiivi žanri” muusika hetkede kõrvale jätta ja luua midagi, mida ma nimetan „Bosch Burn”. Põletus tekib siis, kui lugu voolab katkestusteta ja pinged ehitatakse ja ehitatakse ning äkki esineb kõrgendatud realism ja teadlikkus iseloomu olukorrast ja asukoha tunnetest. Sageli, kui võrrandisse lisatakse muusikat, on see kalduvus vabastada see ülesehitatud pinge ja liigutada jutuvestmise režiimi proosast luule. Üks minu peamisi väljakutseid on näidata, kuidas liituda muusikaga draamaga, pakkuda täiendavat emotsionaalset mõõdet või jutustamise funktsiooni, väljuda ja endiselt põletada. Bosch kui näitustel on idiosünteetiline viis lihvida edasi ja kahekordistada panused. Kasutades muusikat läbimõeldud tahtlikes rakendustes, mitte tavapärasel viisil, suudame žanrile midagi uut tuua. Palju mõtlemist läheb sinna, kus muusika algab ja peatub Bosch. "

Mainisin Vocciale, et tema muusika kuulamise ajal BoschMa olen kuulnud Bernard Herrmanni meenutavaid osi ja teisi osi, mis mulle John Barry'le meelde tulid, eriti keelpillide kasutamisel. Küsisin, kas need kaks ikoonilist filmitegijat mõjutasid tema tööd. "Absoluutselt!" Vastas Voccia. “Bernard Herrmanni Hitchcocki filmide tulemused olid minu jaoks ülimalt mõjukad. Taksojuht, Fahrenheiti 451ja Peapööritus tulla mu muusikamällu üsna tihti. Hermann kasutab oma vilgasid korduvaid plokke ja tema ebatavalisi ansambleid ja orkestreid lõputult inspireeriv. Tema muusikale on olemas ka vibe, mis ütleb: „vana Hollywood„nii, et keegi teine ​​minu eest ei tee, ja mõnikord püüan mõningaid sellest lisada Bosch osana meie maandamisest Los Angeles/Hollywood keskkond.

“John Barry viskas mu noored. Ma idoliseerisin James Bondi lapsena ja ma vaatasin neid filme sadu kordi. Niipalju kui mina armastan tema stringit, mis tõesti mind sai, oli tema puidu- ja vibes tekstuur. Üks minu lemmikmuusikaid oli viis, kuidas ta koheselt teistsugusele maailmale langes, olenemata sellest, kas sa oled järsku veealune, pimedas allees või null-gravitatsiooni.

„Ma arvan, et filmikunstnike seas on mingi Beatles vs. Stones asi, mis toimub John Williams'i ja Jerry Goldsmithiga. Olen alati olnud Goldsmithi meeskonnas. Hiinalinn oli meie esialgse arutelu suur osa Bosch ja ma pole kunagi selle üle saanud. Minu omal moel püüan ma töötada mõnes sellises mõttes instrumentatsioonis, atmosfääris ja muudes väikestes puudutustes. Hiinalinn algselt oli see korrektne skoor ja kõik vihkasid seda. Goldsmith tuli brutaalselt kiirelt ja tegi midagi nii julget ja ebatavalist. Püüan seda õppetundi minuga alati kirjutada.

„Teine helilooja, kellel oli mulle suur mõju, mis minu arvates ilmub Bosch muusika on Toru Takemitsu. Tema „karmide ja siledate” muusikaliste elementide kombinatsioon ning muusika segamine keskkonnahelidega on õppetunnid, mida ma sageli näitustel kasutan. Vaadates tema filme, olen ikka veel hüpnotiseerunud, sest ta lööb läbi lugu. Tema kombinatsioon prantsuse impressionistlikust mõjust traditsioonilisele Jaapani muusikale on minu jaoks täiesti vastupandamatu. Samuti on tema muusika paigutamine, sissekanded ja väljapääsud sama uimastavad kui muusika ise. ”

Ütlesin ka Vocciale, et mul on teiste kunstnike salvestuste kasutamine muljet avaldanud Bosch. Üks natuke muusikaline saatel, mida ma arvasin, oli eriti piinlik, oli episoodi alguses “Süda 3, episood 5”, kui kaks politsei detektiivi külastasid naist, et teatada, et tema poeg leiti mõrvatud. Stseeni saatis Charlie Hadeni melanhoolne salvestus „Going Home“. Küsisin Voccialt, kuidas ta otsustab, millal ja kus oma olemasolevaid salvestisi kasutada. "See on 100% Michael Connelly," vastas ta. „Tal on sügav armastus ja teadmised jazzmuusikast. Ta tegi isegi dokumentaalfilmi saksofonist Frank Morganist Lunastamise heli. Michael Connelly teab, kes mängis, milliseid jazz-albumeid nii, et põõsastatud juuksed lapsed tunnevad vanade filmide pesapalli statistikat. Paljud muusikavalikud näituses tegelikult tulevad tema raamatutest välja. Harry Bosch on suur jazzi armastaja ja seal on tihti viiteid teatud raamatute teatud osadele.

„See on üks minu lemmikosadest. Ma olen nii tänulik, et saame kasutada tõelisi kirjeid. See loob atmosfääri, mis on nii soe ja majesteetlik ja keeruline. See väljendab Harry Boschi nii täiuslikult ja loob nii palju oma iseloomu ja näituse sügavust. See aitab tõesti ka minu loomuliku muusika vastandina hoida. Olles samas raamis nagu titaanid, on see virgutav. Mõnikord helistan oma vendale, kes on ka muusik ja öelda: „Mida ma teen? Oh midagi ... lihtsalt kirjutades kii, mis on mõnedest välja tulnud Coltrane! "

Voccia läks üksikasjalikult oma muusika salvestamise mehhanismile. „Sees Bosch ja enamikus minu skoorides mängin ma kõiki instrumente, välja arvatud trompetiosad, ”selgitas ta. „Tegelike salvestatud instrumentide tegelik segu virtuaalseks on umbes 60 / 40. Ma teen ka kõik inseneri ja segamise. Ma armastan muusika mängimist ja ma armastan insenerit.

„Monitoride puhul kasutan PMC IB1e, Genelec 1030e ja mõningaid väikseid Auratone kõlareid. Peaaegu kõik saab salvestada paari BAE 1084 esiplaaniga koos Bootsy Modiga kaheks UA Apollo liideseks. Üks Apollos on salvestamiseks ja teine ​​on paigaldatud patchbayna minu hilisemate 70-ide ja 80-i keskel asuvate välimiste signaalprotsessorite kogumiseks. Mul on Korg SDD-3000, Roland RE-201 Space Echo, Lexicon PCM60, 70 & 80 ja Eventide H3000, mis on seadistatud digitaalseks esitajaks. Salajane relv on siiski 93i Lexicon Prime Time 1979. Ma kasutan seda igasuguste ilusate tekstuuride ja proovide loomiseks, mille 256ms on viivitusmälu. Minu jaoks on see kõige muusikalisem osa kunagi väljatöötatud päramõõteseadmete töötlemise seadmetest. See on pigem vahend kui viivitus.

„Mulle meeldib tõesti inseneritöö, nii et aastate jooksul olen kogunud igasuguseid esipaneele, kompressoreid, EQ-sid ja kummalisi lintimikrofone. Minu jaoks on heli värv tihti emotsionaalne kui tegelikud märkmed. Kui mul ei ole õiget heli, ei tunne ükski märkmeid õigesti, kuid õige tooniga hüppavad märkmed sinu juurde ja muusika hakkab ise kirjutama. Mul on ka mõnevõrra "kontrollimatu" modulaarse sünteesi olukord, mida kasutan mõnikord heliallikana oma erinevate VCO-dega, kuid enamasti välise signaalitöötlusalana. See on lõbus. Moodulid sünteesid mulle on puhas idee generaatorid ja oleme tõeliselt kuldajastul nii paljude suurepäraste disaineritega, mis loovad uusi mooduleid. Loomulikult laaditakse arvutiekraanilt mõneks ajaks eemale ja kaduma selles algses intuitiivses kaoses.

„Ideaalis tahaksin iga projekti alguses veeta nii palju aega kui võimalik, kogudes skooris kasutatavaid helisid ja tekstureid. Otsin alati seda allkirjaheli. Mõnikord on see signaali ahel, mis loob "meeleolu", mõnikord on see uus virtuaalne instrument, mille tegin Reaktoris või presetipangaga, mille lõin sünteesiga. Mõnikord on see Egiptuse 15-stringiga Lute, mida ma just eBaysse salvestasin just õige mikrofoniga. ”

--————————————————————————————————————————————————————————— ————————

Selle seeria esimeses artiklis tõi lavastaja Laura Belsey välja „hämmastav” heliosakonna, kus kiitusega kohtumise ajal rääkida. „Ma olin üllatunud, kui hea heli jõudis, arvestades, kui uskumatu müra mõned meie asukohad olid,” ütles ta.

Selle osakonna üks peamisi liikmeid on heli mikser Scott Harber, CSA, kes töötas välja raskused, mida Belsey viitas. „Kiirete dialoogide avamine hõivatud tänavatel ja üldiselt kogu maailmas on ülesanne, millega püüame tihti lahendada Bosch," ta ütles mulle. „Nagu kõik kohapeal asuvad lavastused, püüame kontrollida, mis on mõistlik, ning anda tootmisjärgseid selgeid tahkeid dialoogi, mis aitavad sõnadel ja lugu telegraafil. Me teeme seda väliste vahenditega nagu liikluskorraldus ja traadita mikrofonide liberaalne kasutamine. Lisaks on kaameraosakonna koostöö massiliselt oluline, et saaksime samal ajal vältida laialdaste ja pinguliste läätsede tulistamist. See takistab tihti kuulnud probleemi, et näha laialt lööki, kuulates samal ajal tihedat, tihedalt mikrofoniga näitlejat, mis kõlab vastupidi sellele, mida näeb. Ilma näituse juhatajate fotograafia abita ei oleks see võimalik ühelgi tasemel ning Patrick Cady ja Michael McDonough mõistavad kogu lugu ja eesmärki lugu rääkida.

„Süsteemi südamik koosneb nendest päevadest ainulaadsest Aaton Cantar X3 salvestajast, mis on teinud protsessi ja töötanud äärmiselt karmide, jõuliste ja sonikate kompromissidega. Heli ja võimenduse struktuur on võimaldanud mul agressiivsemalt ja kuumemalt seguneda kui minevikus, mida postitus armastab näha ja kuulda. Samuti armastan ma integreeritud metaandmete ahelat ning väga paindlikku viisi, kuidas kogu süsteemi saab ehitada. Me kasutame kauguste jaoks Lectrosonics traadita süsteeme ning ka neid, kes me DPA 4071i või 6061-i mikrofoniga traadiga ühendame. Andmekaitseasutused segavad hästi meie buumimängijad ja rigiga hästi kõikides erinevates garderoobides. Poomipaaridel kasutame Sennheiser MKH 50si, Schoeps CMIT-i või Sanken CS3e'd rohkem, et vajadusel rohkem tõmmata. ”

--————————————————————————————————————————————————————————— ————————

fännid Bosch on õnnelik, et seeria on juba kuuendat hooaega uuendatud. In intervjuu Tampa Bay Timesiga aprillisConnelly näitas, et järgmine hooaja põhineb tema 2007i romaanil Vaade, kuid ta lisas, „mõnede värskendustega. See põhines terrorismil; nüüd on see seotud kodumaise terrorismiga. ”Seal on ka mõned elemendid Connelly viimastest Boschi romaanidest Dark Sacred Night, mis viitab otseselt viienda hooaja lõpus loodud foorumi jätkumisele, kus Harry hakkas uurima Elizabeth Claytoni (Jamie Anne Allman) teismelise tütre, kes oli sattunud ebaseadusliku sissetungi all sattunud narkomaani, külmajuhtumi mõrva. opioidi reket. Ma olen kindel, et räägin kõigi Harry Boschi (ja Michael Connelly) fännide eest, kui ütlen, et ootan innukalt seda kuuendat (ja loodetavasti mitte viimast) hooaega.

Selle seeria 1 osa on näha siin ja 2 siin. Ma tahaksin tänada Allie Lee'i, Amazon Prime Video reklaami eestvedaja, tema hindamatu abi eest selle seeriatoodete tegemisel.


AlertMe
Doug Krentzlin

Doug Krentzlin

kirjanik at Broadcast Beat
Doug Krentzlin on näitleja, kirjanik ja filmi- ja TV-ajaloolane, kes elab MD-s Silver Spring'is oma kassidega Panther ja Miss Kitty.
Doug Krentzlin